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La Bayadera

Biografías

Natalia Makarova. (Coreógrafa)Natalia Makarova. (Coreógrafa)

Natalia Makarova inició su carrera en la escuela Vaganova de su ciudad natal: Leningrado. Tras graduarse en 1959, se unió al Kirov Ballet donde rápidamente destacó como bailarina, ganando la Medalla de Oro en Varna en 1965.

En 1970, durante una gira con el Ballet Kirov, Makarova solicitó asilo en Gran Bretaña, trasladándose a los Estados Unidos para unirse al American Ballet Theatre, debutando con Giselle en diciembre de ese mismo año. Su asociación con el Royal Ballet se inició en 1972.

Natalia Makarova ha sido bailarina invitada de las principales compañías de ballet del mundo, incluyendo el Ballet de la Ópera de París, el Ballet Nacional de Canadá, el Ballet de Stuttgart, etc.

Makarova puso en escena el "Reino de las Sombras" de La Bayadera para el American Ballet Theatre en 1974. En 1980 coreografió la producción completa, convirtiendo a ABT en la primera compañía americana de ballet en abordar este trabajo. Su producción incluyó, por primera vez desde 1919, la reconstrucción de último acto del Ballet, con coreografía de Makarova basada en el trabajo de Marius Petipa.

Natalia Makarova ha realizado exitosas intervenciones en TV y en Broadway. Con el musical "On your Toes", de George Abbot, ganó el Tony a la mejor actriz.Makarova ha conseguido ser la primera artista rusa exiliada en volver a ser invitada a bailar en su país natal; después de 19 años de ausencia regresó al escenario del Kirov en 1989.

Actualmente, Makarova continúa llevando a escena los más importantes ballets clásicos y transmitiendo sus conocimientos a las nuevas generaciones.

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Pier Luigi Samaritani. (Escenógrafo)

Tras conocer al celebre escenógrafo y pintor, Lila De Nobili, Samaritani se interesó por el teatro, ingresando en el Centro Dramático de la Rue Blanche. Con 21 años, el director Raymond Rouleau le ofreció crear los escenarios de la obra Le Fil Rouge de Dencker para Teatro de Mary Bell. Después de este éxito inicial, Samaritani amplió su conocimiento en técnicas teatrales trabajando como ayudante de Lila De Nobili, Fabrizio Clerici, Franco Zeffirelli y Giorgio De Chirico.

En 1967, Massimo Begianckino, director general del Teatro de la Ópera de Roma, ofreció a Samaritani realizar la escenografía y el vestuario de Manfred (Schumann/Byron). Samaritani también ha trabajado para: el Teatro de la Ópera de Roma, el Spoleto Festival of the Two Worlds, Teatro Alla Scala, Teatro Máximo, Ópera de Marsella, Ópera de París, Gran Teatro de Génova, Teatron Gartnerplatz en Munich, La ópera Lírica de Chicago, etc.

En 1975, Samaritani diseñó la nueva producción del Don Pasquale para el Spoleto Festival, ocasión que supuso también su debut como director en The Old Maid and the Thief.

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r Theoni V. Aldredge (Vestuario)

Formada en la escuela Americana en Atenas y en el Goodman Memorial Theatre en Chicago. Gracias a sus diseños para Teatro, Aldredge comenzó a trabajar en Hollywood a mediados de los 60, diseñando más de un centenar de producciones de Broadway entre las que se incluyen: A Chorus Line (1974), 42nd Street (1980), Woman of the Year (1981), La Cage Aux Folles (1983) Secret Garden (1991) y el reestreno de Follies (2001).

Entre los galardones recibidos por sus diseños caben destacar: un Oscar y un premio de la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión por su trabajo en el Gran Gatsby (1974), y tres Premios Tony por su trabajo en teatro (Annie, Barnum y La Cage aux Folles). También ha recibido varios premios Drama Desk, Drama Critics y el Premio Joseph Maharam.

Desde 1990, Aldredge figura en el Hall de la Fama del Gershwin Theatre de New York.

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Philip Ellis (Director Musical)

Ganó, en 1991, el Primer Premio en la Tercera Competición Leeds para Directores.Ha dirigido a las principales orquestas del mundo entre ellas: la Filarmónica de Londres, la Real Filarmónica de Liverpool, La Filarmónica de la BBC, la Orquesta de la Royal Opera House Covent Garden, la English Chamber Orchestra, Sinfónica de la Ciudad de Londres, Orquesta Filarmónica de Singapur, Filarmónica de Hong Kong, Filarmónica de San Peterburgo, Orquesta de la Ópera de Turín, etc.

De igual modo, ha participado en las producciones del Ballet Real de Birmingham, del Royal Ballet en el Covent Garden, del Ballet Nacional de Inglaterra….

Desde el 2001 trabaja como Director Musical para Lesley Garrett con quien ha grabado CDs para BMG y EMI Classics, al que se suman numerosos programas de televisión para la BBC. En el 2004, Philip Ellis debutó en Ópera dirigiendo Tosca con el Opera Holland Park y con la Royal Philharmonic Orchestra.

En 1992 fue uno de los cinco únicos directores en graduarse en el European International Conductors Masterclass.

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Ángel Corella (Principal - Solor) - + info-

Comenzó su formación en danza clásica a los diez años de la mano de Víctor Ullate. En 1991, ganó el Primer Premio en el Concurso de Ballet Nacional de España, pasando a formar parte de la Compañía de Víctor Ullate.Tras ser entrado por Karemia Moreno, en 1994, recibe el Gran Premio y la Medalla de Oro, máximas distinciones en el Concurso Internacional de Danza de París. En 1995, se incorpora al American Ballet Theatre como Solista, y obtiene la categoría de Bailarín Principal un año más tarde.

Ángel Corella es también estrella invitada del Royal Ballet de Londres, del Ballet de Australia, de la Scala de Milán, del Ballet de Tokio, del Ballet de Chile, del Ballet de Hungría y del Kirov Ballet de San Petersburgo.

En el año 2000, fue galardonado con el Premio Internacional "Benois de la Danse" por su trabajo en Other Dances de Jerome Robbins. El 4 de noviembre de 2002 le fue concedido el Premio Nacional de Danza en la modalidad de "Interpretación", en reconocimiento a la excepcionalidad de su danza y como representante de toda una generación de artistas españoles que han destacado en compañías internacionales.

A lo largo de su trayectoria profesional ha representado todos los roles principales del repertorio clásico y neo-clásico

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Herman Cornejo (Principal - Solor) - + info-

Comenzó sus estudios en el Teatro Colón. Ganador de múltiples premios en prestigiosas competiciones de América del Sur. Becado en la escuela del American Ballet, ingresó en el Ballet Argentino de Julio Bocca en 1995.

A los 16 años obtuvo la Medalla de Oro del VIII Concurso Internacional de Danza de Moscú (1997), siendo el participante más joven en conseguirla.

Herman Cornejo ingresó en el American Ballet Theatre en 1999, promovido a principal en 2003. Su repertorio incluye: Basilio en Don Quijote; Romeo y Mercuccio en Romeo & Julieta; Franz en Coppelia; Sigfrido en El Lago de Los Cisnes; Ali, Birbanto y Lankedem en El Corsario; Príncipe Desire en La Bella Durmiente; Lescaut en Manon; Albrech en Giselle; James en La Sylphide; Hortensio en La Fierecilla Domada; Puck en El Sueño de una noche de Verano de Frederic Ashton; Alain en La Fille Mal Gardee; 1er Marinero en Fancy Free de Jerome Robbis; Tema y Variaciones de G. Balanchine; Sinfonía en C; Tarantela; La Suite de Who Cares?; Tchaikovsky Pas de Deux; El Espectro De La Rosa y Petrouchka de Michel Fokine; La Pareja Amarilla en Diversión de Angeles de Martha Gram; Diana & Acteon Pas de Deux; Le Grand Pas de Deux de Christian Spuck; Petite Mort y Sinfonietta de Jiri Kylian; Workwithinwork de William Forsythe; In The Upper Room y Sinatra Suite de Twyla Tharp. Se crearon roles para él en "Variaciones sobre un tema de Haydn" de Twyla Tharp o Clear de Stanton Welch.

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Iain Mackay (Principal - Solor) - + info-

Comenzó sus estudios en la Escuela de Ballet de Escocia y continuó en el Royal Ballet Upper School.

En 1999, se incorporó al Ballet de Birmingham, siendo promovido a Solista en 2001 y a Principal en 2003.
Bailarín destacado por su gran versatilidad, entre los roles que ha interpretado caben destacar: Príncipe Sigfried en El Lago de los Cisnes; Príncipe en Cascanueces; Príncipe Florimund en La Bella Durmiente; Príncipe Albrecht en Giselle; La Fille Mal Gardee; Coppelia; Romeo en Romeo y Julieta; Amante Gitano en The two Pigeons; Primer movimiento de Western Synphony, Apollo, El Hijo Pródigo y Dúo Concertante (Balanchine); Tercer Marinero en Nancy Free (Jerome Robbins) e In the Upper Room de Twyla Tharp, entre otros.

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Adiarys Almeida (Principal - Gamzatti) - + info-

Almeida formó parte, durante dos años, del Ballet Nacional de Cuba (2001 a 2003), bajo la dirección de Alicia Alonso.

Obtuvo la Medalla de Plata, (1997 y 1998), y la Medalla de Oro, (1999 y 2000) en la Competición Internacional de Ballet de La Habana, Cuba. En Japón, en 1999, estuvo presente en la Competición Internacional de Danza de Nagoya y en la Gala del Ballet Musas de Tokio. En Estados Unidos quedó finalista en la Competición Internacional de Ballet 2006, donde realizó el estreno mundial de "Nada" coreografiado por Jamal Story.

Ingresó en el Cincinnati Ballet en 2004, como solista, siendo promovida a Principal en 2006.

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Carmen Corella (Principal - Nikiya) - + info-

Estudió ballet en la Escuela de Víctor Ullate y se unió a su compañía en 1990. En 1998, aparece como artista invitada en la gira American Ballet Stars de China, bailando Tchaikovsky pas de deux y, ese año, representa a España en la Expo de Lisboa bailando, junto a su hermano Ángel, Le Corsaire pas de deux y La Sylphide pas de deux.

En 1998, se incorpora al American Ballet Theatre y 2003 es promovida a Solista. Entre sus roles destacan: Reina de Willis en Giselle; Segunda Variación en el Reino de las Sombras en La Bayadère; Mercedes y Reina de las Diadras en Don Quijote; 3ª Odalisca en Le Corsaire; Gran Cisne en El lago de los Cisnes; La Misstres en Manon; Lady Capuleto y la Harlot de Romeo en Romeo y Julieta; Aurora en Coppélia; cuarto movimiento Sinphony in C; Etudes; Tarantella; Giselle pas de deux; Diana y Acteón; Esmeralda pas de deux; Raymonda pas de deux; Black Swan pas de deux; Quijote pas de deux; Pas d'esclave en Corsario; Apolo; Catalina en Enrique VIII, Sueño de una noche de verano y Alter the Rain de Christopher Wheeldon.

Además, ha creado los roles principales en Concerto nº1 de Twyla Tharp y Gong de Mark Morris.

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Natalia Tapia (Principal- Nikiya) - + info-

Cursó sus estudios en la Escuela Municipal de Zaragoza, dirigida por Cristina Miñana. Comienza a bailar profesionalmente a los 16 años en la compañía "Jeune Ballet du France", bajo la dirección de Robert Berthier.

En 1996, entra en la compañía de la Ópera de Zurich, dirigida por Heinz Spoerli, permaneciendo 6 temporadas.

En el 2002, entra a formar parte de la compañía de Víctor Ullate En el 2007, bailó con la compañía "Ángel Corella and friends", interpretando la "Suite del Corsario" y "Who Cares?. También ha actuado junto a Ángel Corella en la Danza de las Horas, (Ópera La Gioconda), en el Teatro Real de Madrid. Entre su repertorio se incluye: Esmeralda pas de deux; La suite de Gamzatti en la Bayadera; Diana & Acteón pas de deux; Le Corsaire pas de deux; Coppelia; Synphony in C; Concerto Barroco; In the Middle of Somewhat Elevated; Golberg Variations; Midsummer's Night Dream; etc.

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Kazuko Omori (Primera Solista - Nikiya) - + info-

Empezó su preparación en el Susuki Ballet Academy, y a los 17 accedió a la Escuela del Royal Ballet de Flandes en Bélgica, incorporándose posteriormente a esta compañía.

En el 2001 ingresó en el Hong Kong Ballet; compañía a la que estuvo vinculada hasta 2004.Ha sido finalista del Concurso Internacional de Japón y de la competición de Danza Moderna (1996) y semifinalista del Gran Prix de Lausanne (1998).

Ha intervenido en varios roles solistas en ballets como Coppèlia, Romeo y Julieta, El Lago de los Cisnes, La Bayadère, Giselle, Esmeralda, El Corsario y el Paso a Dos de Cupido en Don Quijote.En agosto de 2007 se incorpora a los espectáculos de "Ángel Corella and Friends", representando Who Cares?, y el rol de Medora en la Suite del Corsario.

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Joseph Gatti (Primer Solista- Solor) - + info-


Nacido en Warwick, Nueva York y criado en Orlando, Florida. Se incorpora al Corella Ballet como solista en el 2008, promovido a Primer Solista en 2009. Anteriormente bailó en el Cincinnati Ballet como Principal.

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Ashley Ellis (Solista - Gamzatti) - + info-

Comenzó a bailar a la edad de cinco años en el Lauridsen Ballet Center en Torrance, California.
En 1994, ingresó en la South Bay Ballet Company, con la que interpretó ballets como El Corsario, Paquita y la Cenicienta.

En 1999, recibió uno de los premios de los Ángeles Music Center's Spotlight. Ha participado en los cursos intensivos de verano del American Ballet Theater en 1999, 2000 y 2001, y es receptora de la beca Coca-Cola. Ha asistido a las escuelas de verano de la ABT, San Francisco Ballet, American Academy of Ballet y Regional Ballet.

Entró en el American Ballet Theatre como aprendiz en enero de 2002, y se unió al cuerpo de baile en Octubre. Su repertorio con la compañía incluyó: la Hija, en Offenbach in the Underworld, así como un papel en Hereafter.

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Fernando Bufalá (Solista- Ídolo de Bronce) - + info-

Empieza sus estudios a los doce años con Nadine Boiseabert en Madrid. Becado a los 16 para un cursillo de verano en el Royal Ballet. Poco después gana una beca para el Conservatorio de Madrid en el Concurso de Zaragoza.

Becado en la escuela del London Estudio Centre y del Royal Ballet School. En el 2001 ingresa en el English Nacional Ballet y es promovido a primer artista en 2003. En julio del 2004 fue nombrado bailarín del mes del "Dancing Times".

En el 2008 se unión al Corella Ballet y fue promovido a Solista un año después.

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Kirill Radev (Solista- Ídolo de Bronce) - + info-

Formado en la Academia del Ballet Ruso fue, desde 1999, Primer Solista del Ballet Imperial Ruso.

Entre los papeles que ha interpretado destacan: Night of Walpurgis - Satir, Vakh; Dreams of love-the last tango; Carmen-suite; Sleeping Beauty - Dezire, Blue bird; The Nutcracker - Príncipe, Spanish dance, Arlequín; Romeo y Julieta - Romeo, Mercuccio; Bolero; Le Corsaire; La Sylphide; Swan Lake-príncipe Sigfrido, Pas de Trois; Giselle, etc.

Ha participado en numerosas galas internacionales y en concursos como La Competición Internacional de Ballet de Luxemburgo (2003) o la Competición de Bailarines de Ballet de Rusia.

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Yevgen Uzlenkov (Solista- Ídolo de Bronce) - + info-

Empezó sus estudios de danza en la Escuela de Ballet en Kharkov, Ucrania. En 1998 se graduó en la Escuela Estatal de Ballet en Kiev y entra en el Ballet de la Ópera Nacional de esta ciudad ucraniana. Posteriormente ha bailado en el Joven Ballet de Carmen Roche, en la Ópera Nacional de Bordeaux y en la compañía Theatre du Capitole.

En el 2003 se incorpora el Ballet de Víctor Ullate, en calidad de solista, permaneciendo hasta el 2007 cuando empieza a colaborar con Corella & Friends, el Leipzig Ballet y el Ballet de Madrid. En 1997 participa en el Aoyama Ballet Festival (Tokio) y en 2000 queda finalista en el Concurso Internacional de Ballet en París.

También ha participado en el Festival del Día Internacional de la Danza en Madrid en sus ediciones de 2000 y 2005. Se incorpora al Corella Ballet en 2008 y en el 2009 es promovido a Solista.

 

 

 

 

Corella Ballet