En 1993 la compañía francesa TGV encargó al compositor Michael Nyman una obra con la que conmemorar el viaje inaugural de la línea del tren alta velocidad que unía las ciudades de Lille y París. El resultado fue: MGV: Musique à grand vitesse, una obra fascinante, de 26 minutos de duración, caracterizada por unos ritmos vibrantes e impulsivos que evocaban la idea del viaje como diversión y como suspensión del tiempo entre el intercambio de destinos.

En 2006, el coreógrafo Christopher Wheeldon adaptó MGV para el ballet surgiendo DGV: Dance à gran vitesse, entrenado por el Royal Ballet de Londres, trabajo que obtuvo (al igual que la composición musical) un éxito inmediato y rotundo.

En su coreografía Wheeldon plasma en el movimiento la evocación de un viaje por la existencia actual. El constante ritmo de la tecnología se contrapone al suave fluir de líneas orgánicas; la velocidad incesante tiene su contrario en momentos de reflexiva inmovilidad. La coreografía se desarrolla a gran escala, pero siempre es delicada en el detalle. Hay continuidad y una destacada simetría de principio a fin pero, al mismo tiempo, cada bailarín expone su personalidad con movimientos propios que se reflejan en los otros pero que nunca llegan a sincronizarse.

Esto provoca una sucesión de instantes de efímera belleza que piden detenerse para ser contemplados con detenimiento pero que nunca llegan a hacerlo, sugiriendo la sensación de un viaje imparable; un movimiento que no se interrumpe, ni siquiera cuando la música concluye.